關於 Sonic Acts XII 的多角度

於本月 21-24 日舉行的Sonic Acts XII已經曲終人散，但餘韻仍然縈繞不息。雖然字面上該電子藝術節應該是以聲/樂為主導，但卻從來沒有忽略聲音與影像，甚至不同媒介之間的可塑性。今年的主題是Cinematic Experience，姑且譯作「電影體驗」。眾所周知，關於觀看電影絶對不限於走進戲院或是下載電影，接下來談論演員的表演、用幾年時間拍一套電影值不值得、演員是否很傻很天真、男女主角夠不夠露骨等等根本與電影沒多少關係、但偏偏最為人津津樂道八卦娛樂所淹沒。Cinematic Experience可不是跟你風花雪月，沒多少「耐力」也捺不了三分鐘。稍後會就個別的研討會和展出作品加以討論。

原本在最後一刻打算成為大會現場博客(LiveBlogger)的一份子，以中文作直擊報導，但由於官方網站未必支援，最後只能以手上僅有的GR作即場攝影記錄。但聽了兩個研討會之後，才大呼好彩。Live Blogging 確實高難度，如何在報導與短評之間下筆，如何在「官方」網站、更甚是在講者/藝術家面前作評論(雖然他/她們未必認識你)，這些問題十分有趣。身邊也有Blogger遇上同樣疑問，而答案是：大會希望有多種體裁。其實這是可預期的，單單從大會所提供多方面溝通媒介可以略知一二：電影欣賞、研討會、展覽、現場演出、研究文刊、博客直擊(Live blogging)、網上直播(live steaming)、圖片庫、甚至「第二人生」的虛擬直播(Second Life’s slurl for live steaming)。為了作進一步探討，更引入Oracle Machine(www.orakelmachine.nl):一個在黃昏時啟動的互動裝置，讓觀眾可以透過文字檔及短訊提出意見，而內容將投射在會場De Balie的窗戶上，讓路過或在會場外等待的人，沒一刻可以靜下來。別以為九唔搭八花招一度，如果你走訪所有媒介，保證你腦袋飽得半死，但更能體會所謂Cinematic Experience究竟是什麼一回事。筆者因為住宿問題而被迫錯過最後一天的節目，但首三天的經驗已然消化不了。要研究媒介/影像氾濫？今年的Sonic Acts正為此展露兩手，教你不得不反覆思量。

阿姆斯特丹巿中心滿是「保育」下來的古典建築，合辦節目的四所建築物，包括De Balie(前身為阿姆斯特丹法院)、Melkweg(由貨倉改建的綜合表演中心)、Paradiso(一座由舊教堂改建的音樂及文化中心) 均各具特色；至於展覽主場館 Netherlands Media Art Institute 本身就是研究、保存、收集及發行影像媒體藝術的組織。四所建築的總面積可能還不及我們「未來的西九」任何一所場館為大，但由於位置接近，步行相距最近只有三、四分鐘，最遠一間也不過十五分鐘左右。節目間場，在歐洲知名的文化藝術之都中步行(也有說是紅燈區之都)，抽一口新鮮冷風，更能喚醒腦袋。比起在香港國際電影節期間奔走於尖沙咀各場館時的緊湊，可算是相當寫意。

由於 Sonic Acts 不為港人熟悉：以電影而言當然不及鹿特丹電影節般慕名者眾，以「新媒體」而言亦不及由鹿特丹V2_動態媒體藝術中心所舉辦的荷蘭電子藝術節DEAF夠潮夠名氣，但我覺得 Sonic Acts 今年的節目策劃是兼及回顧與前瞻，例如為研討會打頭陣的是 UCLA 的 Professor Erkki Huhtamo，講題是近乎絶跡的 The Diorama Revisited(稍後會再討論)，在盲目求新的時期，帶來更多經驗上、學術上的反思機會。這個兩年一度的節目，其實值得更多的注目及期待。

更多現場攝影記錄，請瀏覽 www.flickr.com tag “Sonic Acts” 或 Sonicacts.